22 Марта Пт
$ USD 0.00 a
EUR 0.00 a

Широко раскрой глаза


     Гид по выставкам

  
Грядущие выставки 
     
     Выставка «Нина и Ольга Жилинские»  

7riYrDmtTr8.jpg

Открытие экспозиции 22 марта  
Где: Галерея Назарова, ул. Желябова, 4

     Галерея Назарова представляет выставку «Нина и Ольга Жилинские». Мать и дочь –художники непохожие, принадлежащие к разным поколениям, но творчеству обеих присуще общее – бескорыстное служение искусству, личностное отношение к событиям действительности и острое, безоглядно-бескомпромиссное выражение своего мироощущения. 

     Нина Ивановна Жилинская – выдающийся скульптор второй половины ХХ века. Она привнесла в искусство пластики новое осмысление пространства и формы, новые темы, сюжеты, жанры, экспрессию своего неистового темперамента. В экспозиции выставки представлены графические работы Нины Жилинской. Её графика передает те же качества – энергетическую силу высказывания, скульптурную лепку формы, ощущение трехмерности изображения на плоском листе, где все круглится, завихряется, пронизывается линиями, подобными стрелам молний, стремительно движется даже в недвижимом. Все живет на листе, конструктивно организованном твердой рукой. Пространство наполнено эхом движения, драматическим ощущением мира.  

     Ольга Дмитриевна Жилинская – дочь знаменитых художников Нины Ивановны и Дмитрия Дмитриевича Жилинских – живописец абсолютно самобытный. От родителей и воспитания в уникальной художнической среде она унаследовала стремление быть самой собой, потребность в полной принадлежности творчеству. Её картины не поддаются однозначной интерпретации, они вызывают множественность ассоциаций, различных у каждого зрителя. Они всегда спровоцированы переживаниями, смятенными чувствами, тревогами, удивлениями, фантазиями. Они метафоричны, образны, их содержание не пересказать. Их смыслы балансируют на грани рационального и бессознательного. Художник находит особые пластические, живописные, изобразительные возможности, чтобы передать нематериальную суть бытия. Источник: gallerynazarov.ru

     Липчан приглашают на вернисаж Лидии Скаргиной 

e7a6fdaf200de139cd0d2232a89c79d2.jpg

Где: Липецкий Дом музыки, ул. Полины Осипенко, 18
Открытие вернисажа в 17:30
Вход свободный
Телефоны для справок: (4742) 43-16-58; 43-02-93

    Выставка «Диалоги в Доме музыки» откроется 29 марта.

     18 работ Лидии Скаргиной, члена Союза художников России, участника Всероссийских и региональных выставок будут представлены зрителям в Липецком Доме музыки.

     Участников ждет встреча с художницей, «впитавшей дух владимирского искусства и иконописной школы Мстеры, но оставшейся свободной от стереотипов».

     Выставка продлится до 30 апреля. Источник: официальный сайт администрации города
  
Текущие выставки

     В ОЦКНТ открылась выставка детского творчества «Краски весны» 

bf9def521ff72bc8dafa13f0970f7055.jpg
Где: ул. Космонавтов, 54а
Вход свободный
Выставка будет развернута до 9 апреля

     С 19 марта в областном центре культуры, народного творчества и кино проходит детская выставка «Краски весны» участников образцовой студии изобразительного творчества «Искусство». 

     Выставка весенней фантазии и творчества, подкупающая, непосредственная и искренняя в своих эмоциях, объединяет 15 легких, талантливых работ, выполненных пастелью, гуашью, в смешанной технике и технике аппликации. Маленькие авторы делятся со зрителем своим весенним настроением, пропуская сюжеты картин чрез призму своего оригинального воображения и даря нам улыбки и радость.

     Яркие, динамичные, отражающие, по мнению юных художников, индивидуальность портреты наполнены чрезвычайно трепетным отношением и страстным желанием добиться сходством с натурой. Особое настроение создает выполненный Лизой Агарковой в технике аппликации задорный, искрящийся весельем и озорством образ «Пеппи Длинныйчулок». Огромный интерес вызывают работы с изображением птиц и животных, в процессе создания которых дети мыслят категориями семьи, дружбы, заботы. Взрослые птицы у Ильи Фатеева заботятся о своем потомстве, у Люды Остапенко белки, большие и поменьше, дружно играют в «салочки», у Щербатых Аси лисье семейство вышло на прогулку…

     Изобилует выставка и сказочными сюжетами, которые погружают зрителей в мир волшебства, где добро всегда побеждает зло, где торжествует правда и любовь. Гармония и красота, добрые сюжеты и чистые, звенящие краски создают атмосферу радости и весеннего пробуждения.

     Руководитель студии «Искусство» – заслуженный работник культуры Липецкой области Александра Бахмутская. Источник: ocknt48.ru

     Выставка «Антифашистская графика времён войны» 

d57659a9d43fec7fd4803af3bc5c5cff.jpg

Где: Липецкий областной краеведческий музей, ул. Ленина, 25
Выставка продлится до 31 марта
Телефон для справок: (8 4742) 27-60-15

     На выставке из фондов Центрального музея Великой Отечественной войны представили работы известных художников-графиков: Б. Ефимова, Б. Клинча, Н. Жукова, Б. Пророкова, А. Житомирского и ленинградского художника И. Харкевича. Свои произведения они создавали в условиях войны: в тылу врага, на фронте, в освобождённых городах. От этого работы художников приобретают особую ценность.

     Экспозиция «Антифашистская графика времён войны» доступна в зале «Липецкий край в годы Великой Отечественной войны 1941-1945 гг.». Источник: Управление культуры и туризма Липецкой области

     Выставка «Предметный разговор» 
     Из новых поступлений в фонды музея 

9b968c587cd2d139d26c091ae86ab5c6.jpg

Где: Липецкий музей народного и декоративно-прикладного искусства, ул. Космонавтов, 2

     В Липецком музее народного и декоративно-прикладного искусства 1 марта состоялось открытие выставки «Предметный разговор» из новых поступлений в фонды музея.

     Выставка состоит из предметов, имеющих историческую и культурную ценность для Липецкого края и отданных в дар музею неравнодушными липчанами. Экспозиция отражает самые разные аспекты жизни Липецка и его окрестностей – историю, культуру, современное художественное творчество.

     В рамках одного из направлений выставки «Уездный город» представлена инсталляция городского интерьера XIX века, образцы кружева, а также один из интереснейших экспонатов – фисгармония. Это распространенный в дворянской и купеческой среде клавишный музыкальный инструмент, относящийся к семейству органов. Инструмент был произведен французской компанией Christophe & Etienne во второй половине позапрошлого века и является победителем зарубежных выставок музыкальных инструментов в Париже и Гавре. Экспонат был выкуплен и подарен музею липецким отделением общероссийской общественной организации предпринимателей малого и среднего предпринимательства «Опора России».

     В разделе «Народный костюм» представлены образцы традиционного народного ткачества и костюма Липецкого уезда. Например, костюмы из села Студенки, села Сошки и другие. Экспонаты были переданы в музей Поплутиной Любовью Васильевной, Леликовой Снежаной Алексеевной, Присекиной Ниной Алексеевной, Одинцовым Алексеем Сергеевичем, Матыциным Владимиром Мирославовичем.

     На выставке также представлено разнообразие глиняной игрушки, выполненной Липецкими мастерами: Маркиным Виктором Васильевичем, Смолеевской Еленой Геннадьевной, Ильиной Снежаной Владимировной, Короленко Анастасией Сергеевной.

     Особой темой выставки является наивное искусство, представленное в художественных и скульптурных работах, подаренных музею современными художниками Ниной Свиридовой, Василием Шевченко, Юрием Татьяниным, Сергеем Горшковым.

     Выставка «Предметный разговор» является результатом большой совместной работы музея и дарителей по сохранению культурного наследия нашего края.

     Музей выражает благодарность всем, кто передавал ему свои предметы для пополнения фондов музея. Информация предоставлена пресс-службой музея

     В Липецком областном художественном музее – уникальная выставка «Русский театр Марии Фёдоровой» 

849cff558f8462bfc9f697e0b0d3f14a.jpg

Где: Липецкий областной художественный музей, ул. Ленина, 7а
Посетить выставку можно до 7 апреля
Заказ экскурсий осуществляется по номерам: 8 (4742) 27-86-68; 27-01-70

     Мария Фёдорова – известный график и мастер сценического костюма, заслуженный художник России, академик Российской академии художеств, член Союза художников России, член Союза театральных деятелей России. Наследница двух крупных отечественных художественных традиций – сценографии и московской школы станковой живописи, Мария Фёдорова принадлежит к династии живописцев Осиповых-Фёдоровых.

     Её история началась в семидесятых, в Общесоюзном Доме моделей. Известный кутюрье Вячеслав Зайцев пригласил молодую художницу на работу. Он же был руководителем её дипломного проекта в Московском текстильном институте, где она училась прикладному искусству. К модным эскизам Мария Фёдорова всегда подходила как к настоящим полотнам. В 1975 году она создала свою первую коллекцию – «Силуэты». Потом было сотрудничество с ансамблем Надежды Бабкиной «Русские песни» и Государственным ансамблем танца. Художница разрабатывала костюмы для множества музыкальных и драматических спектаклей.

     Работы Марии Фёдоровой хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном центральном театральном музее им. А.А. Бахрушина, многих художественных музеях страны. Мастер удостоена множества регалий и наград, в числе которых Почётная грамота Президента России «За большие заслуги в развитии отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность».

     Традиции супрематизма и русского народного искусства, строгая классика и буйная фантазия. На выставке в Художественном музее представят более пятидесяти произведений Марии Фёдоровой. Многие из них были показаны на выставках в России, Франции, США, Китае. Ряд произведений экспонируется впервые. Выставка дополнена видеофильмом, рисунками, фотографиями и документами из семейного архива художницы, каталогами и книгами, театральными афишами. Источник: Управление культуры и туризма Липецкой области

     Выставка «За ГОД до» 

3adb47de973972713af30ac76a5912ce.jpg

Где: Центр изобразительных искусств, ул. Космонавтов, 98

     «За ГОД до» – это наше «спасибо» изумительному художнику, большому другу #ЦентрИзобразительныхИскусств Виктору Ивановичу Королёву. 

     В следующем году мастеру исполнилось бы 90 лет. Уже 20 лет Виктора Ивановича нет с нами. Но из культурной жизни Липецка и области он не ушёл – остался своей личностью, своими работами, своим талантом.

     Вот мы и подумали: друзей же вспоминают не только лишь в дни юбилея? Таких больших художников, как Виктор Иванович Королёв, забывать нельзя. Вот мы и помним… И за год до его девяностолетия представляем публике новую экспозицию его полотен.

     На выставке будут демонстрироваться работы мастера, созданные в период с 1970 года по последний год его жизни из Фонда нашего Центра Изобразительных Искусств.

     Виктор Иванович Королёв родился 27 сентября 1930 года в селе Лёвинка Тульской области в семье шахтёра. Окончил семилетнюю школу, учился на токаря и столяра. В 1949 году поступил в Елецкое художественное училище. После службы в армии снова вернулся в училище, окончил его в 1957 году.

     Одним из педагогов Виктора Королёва был Виктор Сорокин, товарищами по учёбе – крупнейшие в будущем липецкие художники - Вилен Дворянчиков, Александр Сорочкин, Евгений Сальников. В 1957 году Королёв вслед за Сорокиным переехал в Липецк.

     С 1962 года активно участвует в областных, зональных и республиканских выставках . В 1968 году Виктор Королёв становится членом Союза художников СССР. Вход свободный.

     Виктор Королёв известен, прежде всего, как талантливый пейзажист.

     Скончался Виктор Иванович Королёв 16 июня 1998 года в Липецке. Подробности в сообществе.

     Выставка «Портретный жанр в творчестве Валерии Моделиной» 

d57659a9d43fec7fd4803af3bc5c5cff.jpg

Где: Липецкий областной выставочный зал (малый зал), ул. Ленина, 9
Выставка продлится до 31 марта

     На выставке представлены 20 работ, выполненных в жанре портретной живописи.

     Валерия Моделина родилась в Липецке. Окончила художественно-графический факультет ЛГПУ. Затем обучалась живописи в Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова. Участник областных, региональных и всероссийских выставок. Член Союза художников России. Преподаёт в ЛГПУ на кафедре изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Источник: Управление культуры и туризма Липецкой области

     Выставка «Творчество – наш горизонт» произведений самодеятельных художников клуба «Горизонт» 
     К 40-летию образования клуба 

50a5d7bf20a410082b57b269d9d94db3.JPG

Где: Липецкий областной краеведческий музей, ул. Ленина, 25
Выставка будет работать в зале I этажа музея по 14 апреля

     На выставке представлено более 30 живописных и графических работ, а также предметов декоративно-прикладного искусства, выполненных художниками клуба «Горизонт» в разные годы его существования.

     70-е годы ХХ века были временем, когда самобытное художественное творчество активно поддерживалось, проводились всесоюзные фестивали самодеятельного творчества, областные выставки, творческие семинары. Именно в это время и был организован в Липецке клуб «Горизонт», который объединил художников-любителей разных возрастов и профессий. Руководителем его стал профессиональный художник, участник Великой Отечественной войны, окончивший Одесское художественное училище, Яков Тихонович Ходаков. Среди членов клуба были и признанные мастера, участники всероссийских фестивалей и конкурсов: Н.С. Денисов, В.И. Шевченко, В.Ф. Кругликов, А.И. Самошин и другие. Работы членов клуба экспонировались в Германии, Польше, Чехословакии, странах СНГ.

     В 1999 году клубу за активную творческую и общественную деятельность было присвоено звание «Народный». Сегодня народный клуб самодеятельных художников «Горизонт» продолжает традиции первых участников объединения. За последние 10 лет дипломы за участие в выставках разного уровня получили А.Д. Иванов, Н.Г. Рожнов, А.М. Ушакова, Н.Т. Архинчеева. Неоднократно радовали зрителей и персональные выставки таких художников, как А.А. Вайнман, Е.В. Урбанус, Л.В. Дударева и другие. Периодически собираясь, члены клуба посещают художественные выставки, проводят беседы по истории искусства, выезжают на пленэры в живописные места нашего края.

     К своему 40-летию клуб «Горизонт» подошёл крепкой командой, в составе которой более 20 человек, большинство из них представит свои работы на этой выставке. Посетители увидят не только работы действующих членов клуба, но и произведения художников, уже ушедших из жизни. Источник: museum48.ru

     Выставка Татьяны Хлебниковой 

c25a3a9412c2d5a144b74bf3c79b4ced.jpg

Где: ОЦКНТ, ул. Космонавтов, 54а
Вход свободный
Выставка продлится до 15 апреля

     Областной центр культуры, народного творчества приглашает на выставку талантливого данковского художника и самобытного мастера декоративно-прикладного искусства. 

     Экспозицию выставки составляют около 70 творческих работ Хлебниковой, среди которых авторские художественные полотна, выполненные в технике лессировки, батик, гобелены, масляная и темперная живопись, изделия из соломки и уникальная романовская глиняная игрушка.

     Татьяне Хлебниковой удивительным образом удается соединить в своем многогранном творчестве традицию и искусное, профессиональное владение большим арсеналом художественных средств с их всеобъемлющими выразительными возможностями.

     Ее дизайнерские произведения, выполненные в соломенной пластике, излучающие мягкий янтарный мерцающий блеск, обладают магической притягательностью. Пейзажи и натюрморты Татьяны Хлебниковой – это душевные откровения, философское раздумье и созерцание, находящие свое виртуозное воплощение в ярких художественных образах. Живописные полотна автора не раз были представлены на художественных выставках в Данковской картинной галерее.

     Свою особую мировоззренческую позицию, нюансы творческого осмысления действительности Татьяна Федоровна старается передать самым маленьким творцам – участникам изостудии «Радуга» и кружка «Романовская игрушка» детского сада № 2 г. Данкова. Под руководством опытного педагога кусочки глины в руках детей превращаются в удивительные игрушки-свистульки. Воспитанники Татьяны Хлебниковой – постоянные участники городских, районных и областных художественных выставок. Источник: ocknt48.ru

     Выставка скульпторов Николая и Андрея Криволаповых «Сквозь время» 

eb4c1fe58d60be1a0cdbf57955dbb1ff.jpg

Где: Музей современной скульптуры, ул. Студёновская, 39б
Выставка продлится до 5 мая
Справочная информация: 27-06-91; +7 (951) 308-61-23; 27-86-68


     Выставка посвящена 80-летию Николая Криволапова.

     Николай Криволапов – курский скульптор, заслуженный художник России, почётный член Российской академии художеств. Родился в семье архитектора. Окончил Курское художественно-графическое педучилище, затем – Московское высшее художественно-промышленное училище. Признанный мастер портретного жанра, известный в России скульптор-монументалист, продолжатель традиций русской реалистической скульптуры. Работал над мемориалами и монументами Курска: «Триумфальная арка», «Погибшим в Афганистане», «А. С. Пушкин».

     Андрей Криволапов – московский скульптор, член Союза художников России. Родился в семье художника-скульптора. Окончил Московский Государственный художественно-промышленный университет имени Строганова. Участник множества профессиональных выставок, симпозиумов по стеклу и декоративному искусству, дипломант молодёжных выставок России. Особый интерес в творчестве проявляет к былинным сюжетам, темам русской, христианской и античной истории.

На выставке «Сквозь время. Николай и Андрей Криволаповы. Скульптура.» представят станковые произведения последних лет, рельефы и скульптурные композиции из литого стекла. Это первая совместная выставка скульпторов. Источник: Управление культуры и туризма Липецкой области

     «Перерождение» Велины Сукиасян 

42d48d851662437654b4323d2aca9f08.jpg

Где: Галерея современного искусства «Буксир», ул. Зегеля, 1
Вход свободный

     В первый день весны галерея «Буксир» представил необычный живописно-дизайнерский проект выпускницы Британской высшей школы дизайна. 

     С 1 марта по 5 апреля в галерее «Буксир» новый проект липчанки с армянскими корнями Велины Сукиасян «Перерождение». Проект двухчастный: здесь будут представлены четыре живописных произведения Велины и костюмы из ее дипломной коллекции «Рождение нового цвета».

     - Меня всегда вдохновлял и завораживал процесс смешивания красок, то, как рождается новый цвет. Сейчас живопись для меня, как для дизайнера – важнейшая составляющая выразительного языка, - говорит Велина Сукиасян. - поэтому живописной атмосфере проекта я уделяла максимальное внимание. Конкретно эффекту текучести красок, который я хотела передать через принты на одежде. При создании живописных произведений использовались лекала и исходные материалы самой коллекции. Одежда превратилась в картины в самом прямом смысле этого слова.

     Эффект текучести Велина достигает как путем использования нетрадиционных художественных материалов: силикона, баллончиковых, грунтовых и вспенивающихся красок, так и созданием новых текстур, в том числе и тканевых.

     - Это выставочный проект, не коммерческий. Я буду делать и коммерческие вещи. Но главная задача дизайнера – создание нового. Это новое я пытаюсь сегодня показать, - говорить Велина.

     Велина родилась в 1995 году в Армении. Когда ей было два года, семья переехала в Россию, в Липецк. В 2005 году поступила в художественную школу к Ольгу Буевой. В 2013-м – в Британскую высшую школу дизайна (Москва). Окончила «Британку» с красным дипломом. В октябре 2018 года на Mersedes Benz Fashion Week (серия сезонных показов российских дизайнеров) состоялся показ ее выпускной коллекции «Рождение нового цвета».

     В рамках выставки «Перерождение» в галерее «Буксир» пройдет серия лекций по современному дизайну, также состоится встреча с Велиной Сукиасян, которая готова поделиться своим опытом с молодыми липецкими художниками, дизайнерами и студентами профильных факультетов.
Социальные комментарии Cackle

Архив разделов